« 艺术家
马永峰
1976 年生于山西,现居北京。2007 获得英国ArtSway当代艺术中心和曼彻斯特华人艺术中心合作举办的Production艺术家驻留项目奖金,在英国进行六个多月的考察并举办个展。
在社会干预、装置和参与性实践等领域探索数年之后,马永峰又回到摄影,回到白盒子般的展览空间,于是便有了这场在家里画廊举办的新作展。“悬空记”颇有意趣,出手不凡,他的艺术创作又开生面。 这些小小的银盐照片体现出一种观看的方式,当代问题及其搭建与中国传统文化之间的桥梁的需要在其中相遇,微妙无华,却足可生变。 这些影像被洗成很小的尺寸,略显无规则,取决于相纸的大小。影像很小,数量又相对繁多,使观者穿行于一次私密的体验,时间慢了下来:若要看尽所有的照片,我们需要贴得很近,花上几分钟。 这是一种零度的影像,一种无意识的反照,可以溯源至马列维奇的“白方”或阿尔托的“复象”:一面无形之镜,存在并反照于“超然”,呼应着那有如物理学中物质与反物质一般的相互作用。 艺术家不让自己去描述作品,也不肯以教导的方式去展示,一旦这样做,一切便都将失去、死灭。“悬空”,意味着在浮现的一刻将其表明,在一个缥缈、隐约的中间地带,情感、形式与审美经验浑然一体,未曾分化。 艺术家运用摄影和传统文化中的元素(石,水,竹,树),通过看似随意的元素进入集体无意识的深层,让我们感到无所依傍,他同时也放逐了自己。在这纤弱、微妙的感知层面,安全的专业性被抛弃,得到风险与潜能。 马永峰希望“悬空记”能使我们慢下来,避开外面世界的迅疾和残酷,静静站立,细细聆听。他邀请我们重新构造自己的内心风景,滋养生变的潜能,直到恰切的时刻,犹如半尊佛头,浮现于边际。 |
|
分享: |